Territorios del Viento es la 4ta versión del proyecto "Telar" dedicado a la creación musical, que este año se realiza en colaboración con el Ciclo de Música de Cámara de Compositores Chilenos  de la Biblioteca Nacional de Chile. El concierto presenta obras para flauta dulce, guitarra, vientos andinos y orquesta de cuerdas, se sitúa en el cruce entre la música popular y la música clásica y es llevado a cabo por intérpretes, quienes se han reunido con el fin de configurar una propuesta en torno a la composición chilena actual dentro del marco de fusión latinoamericana. Esto se evidencia desde el uso de instrumentos, de elementos rítmicos o de procesos creativos situados en el contexto local. El hilo conductor del concierto es la utilización de la flauta dulce junto a la guitarra y vientos andinos (quena, quenacho y palawito) en formato solista, a dúo, trío y con orquesta de cámara. 

 

La iniciativa cuenta con el apoyo de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, de la Universidad Alberto Hurtado y la Carrera de Pedagogía en Educación Media Mención Artes Musicales UTC INACAP sede Pérez Rosales, constituyendo un espacio de desarrollo para la composición y la interpretación chilena. Se llevará a cabo el día lunes 10 de diciembre a las 19.30 hrs. con entrada liberada, en Sala América de la Biblioteca Nacional, Alameda #650, Santiago.

​

Aire de Zamba (2002) Juan Antonio "Chicoria" Sánchez

Luis Mancilla, guitarra

​

Compuesta por Juan Antonio Sánchez es parte de su libro “Piezas esenciales para guitarra” publicado en 2002. La zamba es una especie musical que se encuentra presente principalmente en el territorio argentino, se caracteriza por una métrica que combina el 6/8 y 3/4 en la melodía y acompañamiento de bombo, respectivamente. Si bien esta pieza no sigue la estructura poético-musical de una zamba tradicional, toma su carácter y la esencia de este ritmo del folclor trasandino y se nutre de nuevos aires desde una armonía que da cuenta del encuentro entre las músicas de nuestro continente y las de tradición europea.

 

 

San Lorenzo habló a través del viento (2016) René Silva

Javiera Portales, flauta dulce

 

Describe su autor:

"Hace algunos años visité por primera vez el pueblo de Tarapacá al cual accedimos con unos amigos bajando por una quebrada y guiados por un poblador a quien conocimos haciendo dedo en el camino internacional que une Huara con Bolivia. Desde este camino privilegiado y reservado sólo para los que conocen ese atajo (principalmente para los pobladores de Tarapacá) pude apreciar el pueblo en toda su magnitud (pero casi vacío como permanece la mayor parte del año). Desde ese lugar también pude oír sonidos indescriptibles traídos por el viento, distorsionados por el efecto doppler o quien sabe... sonidos mágicos que nos dieron la bienvenida en aquel descenso".  Desde el punto de vista de la interpretación, es para Javiera Portales  un interesante desafío en cuanto a efectos y diversas técnicas extendidas para la flauta dulce soprano. Busca emular los aerófonos andinos con su tradicional sonido "rajado" o "tara" tan característicos de las tarkas, quenas y sikus. En esta ocasión será ejecutada por dos modelos de flautas dulces: principalmente modelos Van Eyck /barroco temprano en temperamento mesotónico, con el fin de lograr los efectos con bastante potencia y el modelo Denner/barroco para lograr pasajes de multifónicos.

 

El jóven Sergio, Travesuras (1957) Violeta Parra

Doncella Encantada (1962) Víctor Jara

Javiera Portales, flauta dulce. Daniel Díaz, guitarra

​

Autores fundamentales para el marco de este concierto son Violeta Parra y Víctor Jara.  El jóven Sergio y Travesuras de Violeta Parra son obras que pueden estar en nuestro imaginario exclusivamente guitarrístico, sin embargo, son piezas escritas originalmente por Violeta Parra para guitarra y flauta dulce. Fueron interpretadas por Gastón Soublette y grabadas posiblemente en el año 1957 en el disco Composiciones para Guitarra, sello Odeon. El mismo Soublette en un prólogo a esta grabación escribe:

​

"Es preciso advertir antes que nada, que las composiciones para guitarra que Violeta Parra da a conocer en la presente grabación, no son música folklórica. Al publicarlas, la insigne folklorista, quiere ofrecernos ahora, una nueva forma de arte musical, haciéndonos saber que ella es también una compositora y no sólo de canciones como las hay muchas, sino una compositora de música culta, como la que podemos oír en cualquier concierto de cámara. Ciertamente al escucharlas, todos los auditores serán sorprendidos por la gran originalidad de esta música hermosa y extraña que a nada se parece; y lógico que así sea, ya que ella es la más sincera y espontánea manifestación de un talento que por instinto ha encontrado su lenguaje propio, sus medios de expresión y su técnica."

​

Doncella Encantada es una composición instrumental del cantautor chileno Víctor Jara en su trabajo como solista. Fue lanzada en 1972 por el sello discográfico DICAP conjuntamente con la obra Caicaivilú y ambas forman parte de su álbum póstumo Manifiesto publicado en 1974. Esta obra fue concebida para formar parte de la música de un ballet con varias escenas representativas de Chile. Original para 2 guitarras con un tratamiento en su escritura que combina las sonoridades de la guitarra tradicional campesina chilena y los efectos contemporáneos de la música experimental de su época. En esta ocasión se ha realizado una adaptación para flauta dulce y guitarra.

​

Señales de San Miguel Arcángel (2011) René Silva

Trío de flautas dulces, Ensamble Triada

​

Está basada en una experiencia del autor en la festividad religiosa de la Tirana, se inspira en el misticismo y la religiosidad popular presente en el norte de Chile. Es una representación del milagro, de lo mágico a través del sonido, un fenómeno acústico. Emplea técnicas extendidas en la flauta, una variedad de "efectos" no tradicionales al instrumento, introduciendo  al auditor en una atmósfera de recogimiento. 

​

Tres Piezas (2018) Lorenzo Cornejo

I. Aire de Cachimbo II.Aire de Huayno III. Aire de Cueca Chora

Ana Carolina Morales y Javiera Portales, flauta dulce

Luis Mancilla, guitarra

​

En palabras del compositor:

“La composición originalmente se remonta a finales de 2015 por encargo de Ana Carolina Morales, culminando el trabajo durante 2018. Sobre la composición misma, las piezas pueden ser tocadas cada una independiente de las otras, aunque el ideal es que se presenten completas. Sobre el material sonoro, como es propio de la fusión existe una amalgama de elementos de diversas corrientes: formas de la antigua tradición clásico-romántica, armonías vinculadas al jazz, ritmo y melotipos vinculados al cachimbo, huayno y la cueca chora”.

 

Micropiezas (2011) Daniel Miranda

I.Overtura II.La Danza Interrumpida III.Rítmico IV.La Mente divaga en Ideas fijas V.Lúdico   VI.Onirismo  VIII.Coral  IX.Idea Machacante

Ana Carolina Morales, flauta dulce. Aldo Blumenberg, quena quenacho palawito

Orquesta de cuerdas UMCE. Dirección: Daniel Miranda

​

​